¡Bienvenidos, seguidores de Hanami Dango! Hoy os traemos la entrevista que pudimos hacerle a Yoko Kuno (directora), Nobuhiro Yamashita (director) y Mirai Moriyama (actor), durante el festival de Sitges 2024. Esta triada de talento nipón visitó el festival para presentar su última película: Anzu, gato fantasma.
Próximamente podréis encontrar en el blog nuestra recomendación de esta cinta de animación producida por Shin-Ei Animation. Mientras tanto, podéis consultar nuestras crónicas del festival para conocer nuestras primeras impresiones de Anzu, gato fantasma. Sin más dilación, ¡os dejamos con la entrevista!
Hanami Dango (H.D.): En primer lugar, queremos felicitarle por Anzu, gato fantasma. Acabamos de ver la película y la hemos disfrutado bastante.
Yoko Kuno y Nobuhiro Yamashita (Y.K. y N.Y.): Muchas gracias.
H.D.: En primer lugar nos gustaría saber en qué momento se involucraron en la producción de la película. ¿Qué tiene de especial esta historia del manga de Takashi Imashiro?
N.Y.: En esta película se emplea una técnica llamada rotoscopia. Consiste en grabar primero la película en formato live action y posteriormente se lleva a cabo el proceso de animación.
El productor de la película, Keiichi Kondo, nos conocía a los dos porque ha trabajado como segundo director en live action conmigo (N.Y.) y en animación con ella (Y.K.). La idea de Kondo era la de fusionar ambos mundos, live action y animación, empleando la rotoscopia.
A los dos nos gustaba el manga original (Bakeneko Anzu-chan) y la idea de utilizar la rotoscopia.
H.D.: ¿Por qué el productor toma la decisión de emplear la rotoscopia para contar esta historia en lugar de hacer un live action o una animación tradicional? No suele ser una técnica muy habitual en el anime. ¿Creen que está infravalorada? ¿Se podría utilizar más?
Y.K. y N.Y.: De haber hecho una adaptación del manga original usando animación tradicional, faltaría algo. Al menos así lo creíamos nosotros y Kondo (productor). Al fusionar la animación tradicional con el live action se consigue una calidad de animación mayor.
Es cierto que la rotoscopia no es demasiado popular en el mundo de la animación, pero creemos que según el contenido u obra, es una gran herramienta que se irá utilizando para adaptar más obras en el futuro.
También esto tiene mucho que ver con que en el pasado era mucho más complicado grabar metraje live action y animarlo. La digitalización del proceso y la industria ha facilitado la implementación de la rotoscopia.
H.D.: Continuando con el proceso de animación, nos interesa saber también cómo se han repartido las funciones y tareas entre ambos directores.
Y.K. y N.Y.: Yo (Nobuhiro Yamashita) me he encargado de dirigir el rodaje de la parte live action y ella (Yoko Kuno) se ha encargado de dirigir el proceso de animación.
H.D.: Centrándonos ya en la historia de la película, hemos visto que tiene un tono cómico, pero poco a poco se van añadiendo elementos agridulces, incluso dramáticos. ¿Cuál diríais que es el mensaje final que intenta transmitir?
Y.K.: Normalmente en animación los personajes son muy ideales, pero en esta película Anzu también transmite irresponsabilidad de los adultos. Algo real, que no es ficción. Quizá el mensaje sea que siendo irresponsable o despreocupado, también puedes encontrar la felicidad.
(Mirai Moriyama) M.M.: Me gustaría preguntarle algo a Diego (acreditado de Hanami Dango), ¿cómo se percibe aquí en España la idea de que Anzu sea un adulto sin trabajo fijo, que frecuente pachinkos?
H.D.: Al estar interesado en la cultura japonesa, estoy familiarizado con esta realidad de las salas de juego y pachinkos en Japón, por lo que no me ha resultado muy chocante. En España no es tan común como en Japón, pero también hay salones de juego que pueden ser frecuentados por gente irresponsable, como Anzu.
Y.K., N.Y. y M.M.: (rien), hay gente así en todo el mundo.
H.D.: Aprovechando, me gustaría preguntarte (a Mirai Moriyama) en relación a la caracterización que empleaste en el live action. En internet te hemos podido ver con unas orejas de gato. ¿Qué buscabas conseguir con esta caracterización? ¿Algún otro actor tuvo que ponerse algo parecido?
M.M.: Para meternos dentro del papel cada uno de los actores se caracterizan ligeramente como su personaje. Por ejemplo, el intérprete de la rana siempre llevaba un traje verde o yo con las orejas de gato.
En relación con las orejas, también tenían la función de darme la referencia de los ángulos y el tamaño real del personaje. Al principio de la producción también se planteó la idea de que llevara un vestido de gato (ríe), pero lo desestimamos porque el movimiento hubiera sido más difícil e incómodo.
De hecho, el encargado del vestuario de la película, Iga, es un gran diseñador dentro de la industria del cine japonesa.
H.D.: Eso sería todo. ¡Muchas gracias por su tiempo!
N.Y.: Por cierto, bonita camiseta (señalando la camiseta de Alien, el octavo pasajero del acreditado de Hanami Dango).
H.D.: ¡Gracias! Ojalá que su película la vea mucha gente en España.
Y.K., N.Y. y M.M.: ¡Muchas gracias!
Como podéis ver, el elenco de Anzu, gato fantasma ha sido muy simpático y cercano con nosotros. De hecho, como podréis observar en las imágenes de la entrevista, han estado desayunando de manera informal y distendida mientras les preguntamos.
Su película llegará a cines españoles el próximo 21 de febrero de 2025 de la mano de Selecta Visión. Así que podéis apuntaros la fecha en vuestros calendarios si no os queréis perder su película a principios del año que viene.
¡Esto ha sido todo, seguidores de Hanami Dango! Esperamos que hayáis disfrutado esta entrevista. Por nuestra parte, solo podemos agradecer profundamente todo el apoyo que nos dais a través de los diferentes canales. Sin vosotros, no hubiésemos tenido la oportunidad de entrevistarlos. Recordad seguirnos en nuestras redes para no perderos el resto de contenido que nos quedan pendientes de Sitges 2024. ¡Nos vemos!
