¡Bienvenidos, seguidores de Hanami Dango! Hoy os traemos la entrevista que realizamos a Shingo Natsume con motivo del estreno mundial de su última película, Ghost – El final de la noche.
Empezando por la película, distribuida por Selecta Visión, la cinta sitúa la acción en un futuro cercano en el que el trabajo ha dejado de ser necesario y la sociedad se ha vuelto complaciente. Si queréis saber qué nos ha parecido la película, os invitamos a consultar nuestra crónica, en la que encontraréis nuestras primeras impresiones.
Continuando por el entrevistado, no es otro que el aclamado director de Sonny Boy, Shingo Natsume, que nos vuelve a traer una obra de autor dirigida y guionizada por él mismo. Es una de las figuras más relevantes de Madhouse actual, así que, sin más dilación ¡Os dejamos con la entrevista!
Hanami Dango (H.D.): ¡Hola! Primero queríamos trasladar nuestra felicitación por la película. Creemos que plantea una experiencia reflexiva y que siempre es importante que haya películas como esta que nos desafíen como espectadores.
Por ese motivo, queríamos preguntar en primer lugar: ¿cómo nace la idea de esta película?
Shingo Natsume (S.N.): Desde un principio buscaba contar una historia que hablase de la bondad y sobre cómo esta bondad puede influir de manera positiva en las sociedades y comunidades. Traté de alejarme de las ideas más habituales a la hora de representar sociedades, ideas relacionadas con el amor o la amistad.
H.D.: Dado que es también el guionista y que la película es una obra muy reflexiva, ¿cómo ha sido el proceso de escritura del guion?
S.N.: En este caso tenía en mente distintas historias y mi trabajo se ha centrado en el cómo ir conectándolas entre sí. Para mi es cómo montar una casa de madera, en la que decides utilizar unos tablones [historias] y descartar otros para terminar de construir el largometraje final.
H.D.: Hemos notado que, tanto en Ghost, como en otras obras anteriores (Sonny Boy), la historia se centra en un grupo de jóvenes perdidos que no comprenden del todo la realidad que les rodea. ¿Qué le interesa de colocar a sus personajes en mundos cuyas reglas no terminan de aceptar?
S.N.: Me gustan los personajes perdidos, sí. Me resultan mucho más interesantes que los personajes abocados a alcanzar un final feliz. No me gustan los finales felices porque no son reales. La vida no es solo alegría y finales felices. Para esta película buscaba representar lo real, de ahí la elección de este contexto.
También porque esto me permite dibujar personajes que descubren su identidad y propósito por sí mismos. Para mi es importante que los personajes trasladen que no alcanzar el final feliz no es un fracaso y que se debe buscar de manera continua el sentido de la vida.
H.D.: Interesante. Durante el visionado de la película hemos visto cómo la protagonista, Nekeei, va cambiando el color de sus sombras de ojos. ¿Los colores que utiliza en cada momento guardan algún significado especial para ella?
S.N.: Nekeei es una adolescente de 15 años, un periodo emocionalmente inestable, que la lleva a cambiar el color de su sombra de ojos según su estado anímico. No tiene mayor significado que ese.
Ahora bien, sí es importante ver la relación que existe con la chica que aparece al final de la película mostrando un tatuaje. El tatuaje se contrapone al maquillaje al ser algo permanente y no un color que puedes cambiar, ponerte o quitarte. Una decisión definitiva en la que ya has alcanzado un estado emocional final, una identidad definitiva.
H.D.: Hemos visto en la película escenas que nos recuerdan a otras películas. ¿Podría darnos una pequeña lista de obras, películas o series que nuestros lectores puedan consultar antes de ver Ghost?
S.N.: Déjame pensar. Diría que la primera sería El Principito (novela de Antoine de Saint-Exupéry), también, por supuesto, Taxi Driver (película dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Robert De Niro) y, por último, diría Moby Dick (novela de Herman Melville). Estas serían las 3 obras que recomendaría a vuestros lectores.
H.D.: Por último, ¿qué mensaje final daría a los espectadores españoles que vayan a ver Ghost – El final de la noche?
S.N.: Esta película es muy personal. He crecido en una cultura japonesa muy particular y específica que no se parece demasiado a la española. Aun así, creo que los temas y mensajes que he plasmado en la película son compatibles en todo el mundo. Aunque no aparezcan elementos españoles, como una paella o flamenco (ríe), pero creo y espero que el mensaje pueda llegar a vosotros.
Esperamos que estéis esperando con ganas el estreno de Ghost – El final de la noche, cinta en la que nuestra protagonista, Neekei, se enfrenta a un espacio digital infernal y nos recuerda a Ren, protagonista de Meaheim, obra publicada por Planeta Cómic que llegará a librerías en diciembre de este año.
Dibujada por Konata, el manga presenta una joven erudita inicia un descenso al infierno para buscar la panacea, la única sustancia capaz de salvar la vida de su hermano. Una premisa que promete aventura oscura y a la que le tenemos muchas ganas.
¡Eso ha sido todo, seguidores de Hanami Dango! Esperamos que os haya gustado la entrevista con Shingo Natsume y recordad seguirnos en redes para no perderos nuestras próximas entrevistas. ¡Nos vemos!🍡
