¡Por fin se acaba este eterno e infernal verano! Cada día estamos más cerca de Halloween, Navidad, Nochevieja… (Qué rápido se ha pasado el año, ¿no?) y eso significa que podremos viciar a animes con una buena mantita por encima. Ahora bien, ¿a cuáles, exactamente? Pues como cada temporada, venimos a traeros, queridos lectores de Hanami Dango, un pequeño listado de cuáles son los que tenemos más ganas de ver. Como viene siendo costumbre, hay un buen porrón de secuelas, pero también hay alguna que otra novedad de lo más llamativa.
Romelia War Chronicle
Por Chris Delgado
Título original: Romelia Senki.
Estudio: Atra.
Episodios: ¿?
Estreno: 3 de octubre de 2026 (JST).
Director: Kouji Saitou.
Fuente: serie de novelas de Ryou Ariyama.
Géneros: acción, fantasía, militar.
Simulcast: Crunchyroll.
Romelia y su grupo logran derrotar al Rey Demonio Zelgis, aunque la temeraria carga del Príncipe Henri los obliga a librar una agotadora batalla. Tras la batalla, Romelia es tildada de «peso muerto» por no combatir directamente, y el Príncipe rompe unilateralmente su compromiso con ella. Sin un lugar en las celebraciones de la victoria, Romelia regresa a casa, donde solo encuentra la indiferencia de su familia y la sociedad. Sin embargo, ella se niega a quebrarse. Ya tiene la mirada puesta en el camino que le espera.
Lo bien que estamos comiendo últimamente los fans de la fantasía es, cuando menos, digno de mención. Si bien es cierto que desde hace bastantes años las temporadas de anime han estado plagadas de isekais genéricos, la realidad es que la fantasía medieval más pura se había quedado en segundo plano. Gracias a series como Tragones y Mazmorras, Frieren o Clevatess, cada vez más ha ido aumentando la popularidad de un género que había sido claramente opacado por otro.
Nos encontramos ante una obra que, como ya hemos mencionado, se ambienta en un mundo de fantasía. Tenemos a una protagonista femenina que parece de armas tomar y va a darlo todo desde el primer episodio. Aparenta ser una de estas historias aventuras y politiqueo en un contexto de guerras que entran muy finas. Además, se ha confirmado que va a emitirse durante dos temporadas consecutivas, lo que le dará mucho más tiempo para tener un mejor desarrollo.
La mayor pega que puede tener esta serie es que viene de la mano de Atra, un estudio de animación completamente nuevo y que debuta en la industria del anime con esta propuesta. Al no tener antecedentes claros, podemos tener cierta inseguridad de ver cómo se desenvolverá en su primer proyecto.
Eso sí, los tráilers tienen una pinta buenísima. Lógicamente no dan la impresión de tener la mejor animación de la historia, pero sí que parece que va a cumplir perfectamente con las expectativas. Por si fuera poco, podemos escuchar parte de la banda sonora y suena exquisita. Nos atreveríamos a decir que musicalmente hablando es de lo mejor que hemos escuchado en este año.
Sabemos que, de primeras, probablemente haya otras series que llamen mucho más la atención que esta, pero si os atrae mínimamente esta clase de género, os invitamos a que, al igual que nosotros, le deis una oportunidad. Ojalá realmente destaque y sea de esas que valga la pena verse.
Cyberpunk Edgerunners 2
Por Carlos J. Eguren
Estudio: TRIGGER, CD Projekt Red.
Episodios: 10.
Estreno: 20 de octubre de 2026.
Retransmisión: domingos a las 00:00 (JST).
Director: Kai Ikarashi.
Fuente: videojuego y juego de rol Cyberpunk.
Géneros: acción, ciberpunk.
Simulcast: Netflix.
Segunda temporada de Cyberpunk Edgerunners.
¿Recuerdas cómo la primera temporada de Cyberpunk Edgerunners nos golpeó sin clemencia? Nadie se lo esperaba y menos saliendo de un videojuego que en su día salió más roto que como quedó nuestro corazón tras ver la primera temporada y descubrir la trágica historia de David y Lucy.
Esta segunda temporada nos lleva de nuevo a Night City, pero con unos nuevos personajes. De manos de CD Projekt Red y el estudio de animación TRIGGER, Cyberpunk Edgerunners 2 nos contará en diez capítulos la historia de Weak, una antigua leyenda caída en desgracia, y un nómada dispuesto a desvelar los secretos que han hecho del mundo una pesadilla de metal y chips.
El director encargado de darnos esta nueva miniserie es Kai Ikarashi, quien ha trabajado como animador en obras tan dispares como El pecado original de Takopi, Tragones y mazmorras, Mob Psycho 100 o Bocchi the Rock! ¿Conseguirá transmitirnos lo que nos transmitía la primera temporada? Me refiero a esa sensación de estar viendo uno de los animes de los 90, lleno de acción, sangre y molonidad, pero a la vez con una historia capaz de tocarnos el alma. Ojalá que a ellos se sume una banda sonora tan espectacular como la de la primera entrega, que nos regaló temas como Let you down o I really want to stay at your house.
En el diseño de personajes estará Kanno Ichigo, quien ya trabajó en la primera temporada. Si logra que el videojuego se llene de referencias a su trabajo, como ocurrió con la serie original (en una actualización se incluyeron algunos guiños), significará que ha hecho un gran trabajo.
En cuanto a la historia, ha sido escrita por Bartosz Sztybor, habitual de la compañía CD Projekt Red, y Masahiko Otsuka, quienes ya nos sorprendieron en la primera temporada. ¿Estará su nueva odisea ciberpunk a la altura? ¿Lograrán llevarnos a la luna esta vez? Tendremos que esperar hasta octubre para descubrirlo.
Para los que no puedan esperar, cuentan con una web oficial llena de extras.
Rompiendo el hielo Temporada 2
Por Ariadna López
Título original: Koori no Jouheki 2nd Season.
Estudio: KAI.
Episodios: ¿?
Estreno: 1 de octubre de 2026.
Director: Mankyuu.
Fuente: manga de Kocha Agasawa.
Géneros: romance, drama, comedia.
Simulcast: Netflix.
Segunda temporada de Rompiendo el hielo.
Por fin dejamos el verano atrás y nos adentramos en el otoño. Y en un otoño muy especial… Porque tendremos la segunda y última temporada de Rompiendo el hielo (The Ramparts of Ice), ese anime que consiguió conquistarnos en primavera.
Y sí, habéis leído bien: será la última temporada. El manga, publicado por Norma Editorial y escrito por Kocha Agasawa, cuenta con un total de 14 tomos, y esta segunda temporada abarcará los tomos restantes.
La primera temporada nos lo dio todo: personajes complejos y con un gran desarrollo, con los que es fácil sentirse identificado; chibis adorables; comedia; un ending pegadizo y, por supuesto, romance. ¿Qué les deparará a los personajes esta temporada? ¿Cómo afrontará Miki la confesión de Yota? ¿Conseguirán Minato y Koyuki estar juntos? ¿Momoka nos va a seguir cayendo igual de mal que en la primera temporada? Tenemos muchas incógnitas que estamos deseando poder resolver.
No sabemos cómo os sentiréis vosotros al terminarla, pero nosotros no podremos estar más tristes. Necesitamos más animes capaces de representar tan bien lo que significa ser adolescente y, además, Koyuki, nos parece una protagonista como pocas.
Esperamos que, después del éxito de Rompiendo el hielo y de Tú y yo somos polos opuestos, la autora se anime con una nueva obra. ¡Lo estaremos deseando! Porque, además, si tiene tan buena suerte como con sus otras dos obras, quizá la animen entera y no nos dejen en vilo, como sucede en tantas otras adaptaciones.
The Seven Knights of the Marronnier Kingdom
Por Beli Delgado
Título original: Marronnier Ōkoku no Shichinin no Kishi: マロニエ王国の七人の騎士.
Estudio: J.C. Staff.
Episodios: 20.
Estreno: 3 de octubre (JST).
Director: Kiyoko Sayama.
Fuente: Manga de Nao Iwamoto.
Géneros: Comedia, fantasía, romance.
Simulcast: Prime Video.
El reino de Marronier se encuentra en el centro de un continente formado por ocho países.
Barivara, una general que comanda a los caballeros del reino, tiene siete hijos, cada uno con una personalidad muy particular.
«El que nunca tiene sueño», «el filántropo», «el caluroso», «el friolento», «el domador de bestias», «el orgulloso de su espada» y «el hambriento».
Aunque cada uno posee cualidades diferentes, todos comparten un mismo gran objetivo:
«¡Algún día rescataremos a una princesa de una forma digna de admiración!».
Con el tiempo, los hermanos parten hacia los siete países como embajadores.
¿Qué encuentros, desafíos y destinos les esperan en tierras desconocidas?
Ambientada en un mundo de fantasía con una estética medieval, comienza aquí una historia de romance, aventuras y fantasía.
The Seven Knights of the Marronnier Kingdom es sin duda una de las entregas más esperadas para otoño de 2026. Ofrecerá la belleza de las obras corales. Tendremos a siete caballeros con distintas personalidades, pero que honran un mismo sueño: algún día rescatar a una princesa de una forma digna de admiración. Al provenir de una dinastía caballeresca, cada uno parte a distintas naciones como embajador, en busca de nuevas experiencias y encuentros.
La animación es muy cálida y florece en medio de personajes que se hacen querer desde el primer segundo. Las aventuras se mezclan con las emociones y los hechos de realidades rígidas, pero que con un espíritu heroico pueden ser más llevaderas.
La generosidad de la polifonía nos permite reconocer distintos moldes y prever el aire heroico que cada uno cultivará, dinamizando la idea de lo épico.
No solamente esperamos una historia repleta de matices, sino también de sensibilidades diarias que permiten gestionar nuevas ideas ante circunstancias complicadas. La calidez de la animación oculta procesos complejos y, en cierto sentido, nos recuerda a Dungeon Meshi, una obra que mezcló comedia, magia oscura y un amor sin fronteras, tanto por la comida y la aventura como por los lazos familiares.
La cadencia que promete The Seven Knights of the Marronnier Kingdom podría ser un verdadero descubrimiento en la temporada de otoño de 2026, ya que la política y las personalidades más oscuras también vertebran lo que parece una entrega mayormente cálida y pura. Sin duda, esta serie de anime es una de las que más esperamos por el abanico de misterio que va más allá de la fraternidad, los orígenes del continente y los sentimientos románticos.
Los diarios de la boticaria Temporada 3
Por Laura Martinez
Título original: Kusuriya no Hitorigoto 3rd Season.
Estudio: OLM.
Episodios: ¿?
Estreno: 02 de OCTUBRE de 2026 (JST).
Director: Akinori Fudesaka.
Fuente: novela ligera de Natsu Hyuuga.
Géneros: drama y misterio.
Simulcast: Crunchyroll.
Tras la rebelión del clan Shi, la situación por fin se ha calmado y Maomao ha vuelto a su antigua vida como farmacéutica en el barrio rojo. Un día, a raíz de un desayuno servido en la Casa Verdigris, Maomao intuye una anomalía y comienza a investigar su verdadera naturaleza. Mientras tanto, Jinshi, que ha revelado su verdadera identidad como hermano imperial y ha comenzado a hacer frente a sus pesadas responsabilidades, está profundamente preocupado por el último mensaje que le dejó Loulan: una advertencia sobre un inminente «desastre que azotará a la nación». Para empeorar las cosas, comienzan a extenderse rumores sobre una misteriosa sacerdotisa que engaña al pueblo, lo que vuelve a arrojar una sombra oscura sobre el país de Li. Desde las profundidades de la corte interior hasta las calles de la ciudad, y más allá de las fronteras extranjeras, el mundo se amplía y lo que está en juego es aún mayor para Maomao y Jinshi.
Cuando una amiga tiene dolor de cabeza y le preparo una infusión de hierbas… me siento Maomao. Cuando voy a cosechar hierbas en mi pequeño jardín privado… me siento Maomao. Y cuando hay un nuevo misterio que resolver en el interior de un palacio imperial chino, hay que llamar a nuestra boticaria experta.
Vuelve la telenovela, vuelve el fenómeno y vuelve ella. Una tercera temporada esperadísima está al caer para disfrutarla en otoño con nuevos misterios, intrigas y problemas que intentará dar dolores de cabeza a nuestra protagonista, pero ya sabemos que esta muchacha vale y mucho. Y no solo eso, además hay película para diciembre con una nueva historia que no se encuentra en la historia original. Boticaria hasta en la sopa este último tramo del año.
En cuanto al equipo detrás de la producción de esta tercera temporada, el estudio OLM se vuelve a encargar de continuar la historia tras las anteriores temporadas. Hay un nuevo director, Akinori Fudesaka, aunque trabajó en la misma serie, pero como director de episodios. En cuanto al guion tenemos a Yuuko Kakihara (The Moon is Beautiful, Asobi Asobase: Workshop of Fun), que trabajó en las anteriores temporadas. Para la dirección de sonido repite Shouji Hata (Vinland Saga, Fairy Tail, Frieren) y, también, está la misma diseñadora de personajes Yukiko Nakatani.
Los que han leído la novela de Natsu Hyuuga, nada de spoilers, o la próxima bebida tendrá un ingrediente extra mortal, avisados quedan. El resto de mortales, aunque estamos todos ansiosos y mucho, seguramente disfrutaremos mucho de esta nueva temporada. ¿La relación entre Maomao y Jinshi llegará a consolidarse? ¿Habrá nuevos personajes para complicarles la existencia? ¿Podrá Maomao probar tranquilamente nuevos venenos? No os la perdáis por nada del mundo e id con cuidado con los experimentos con hierbas.
Blue Box Segunda Temporada
Por Antonio Crespo
Título original: Ao no Hako 2nd Season.
Estudio: Electric Circus.
Episodios: ¿?
Estreno: 4 de octubre de 2026 (JST).
Director: Daisuke Sakou.
Fuente: manga de Kouji Miura.
Géneros: romance, deportes.
Simulcast: Netflix.
Segunda temporada de Blue Box.
Después de dos otoños, y un triángulo amoroso que aún duele, Blue Box vuelve con su segunda temporada. Una continuación que viene a adaptar uno de los momentos clave de la serie y que vendrá con novedades y cambios en su producción.
Lo más destacable de esta nueva entrega es su «cambio» de estudio y de director. Telecom Animation Film deja a Taiki y compañía y cede el relevo a Electric Circus, la cual debuta en la industria. Pero tranquilos, no es algo tan drástico como puede parecer de primeras. Este estudio fue fundado en 2024 por Yu Kiyozono, antiguo presidente de Telecom Animation Film, y aunque el cambio de director siempre es un cambio relevante, gran parte del equipo se mantiene de cara a esta nueva temporada.
Por lo mostrado en los avances, todo indica a que volveremos a tener una temporada extensa, quién sabe si dividida en dos cours como anteriormente. Daisuke Sakou, nuevo director, propone un estilo muy similar a la primera parte, y a pesar de no ser un gran nombre dentro de la animación, los trailers tienen muy buena pinta, y confiamos en que se supere durante la emisión.
Blue Box es de esos romances que se cocinan a fuego lento. Un rincón cálido al que acudir después de un día duro, y que siempre encuentra momentos para emocionarnos. Puede que la historia de Taiki y Chinatsu no sea la más original del mundo, pero su forma de contarlo es capaz de sobresalir en una narrativa con todos los clichés del género. Esperamos que su producción sea capaz de transmitir todo lo que su autora tiene para nosotros.
Fool Night
Por Antonio Crespo
Título original: Fool Night.
Estudio: Sunrise y Shaft.
Episodios: ¿?
Estreno: 26 de noviembre de 2026 (JST).
Director: Atsushi Yuwaka.
Fuente: manga de Kasumi Yasuda
Géneros: drama, ciencia ficción.
Simulcast: Netflix.
En un futuro lejano, la Tierra está cubierta de unas densas nubes que impiden que el sol brille. En consecuencia, las plantas se marchitan y el oxígeno comienza a escasear. Es por ello que la humanidad ha desarrollado una tecnología que permite convertir a los humanos en plantas. Kamiya, nuestro protagonista, se encuentra en una situación de alta vulnerabilidad. Con su madre enferma y un trabajo precario, acepta su transformación a cambio de dinero, pero en el proceso descubre algo que lo cambiará todo.
Fool Night es sin duda uno de los animes más esperados para esta temporada de otoño. Desde sus primeros trailers ha mostrado una atmósfera y una delicadeza visual, que junto a su premisa tan llamativa, ha conseguido ponerse en boca de todos.
Estudio Sunrise y Shaft presentan una colaboración para dar vida a esta maravillosa obra de Kasumi Yasuda. Este manga es uno de los títulos más aclamados en los últimos años, una historia con gran complejidad dramática y que viene recomendada por otros autores como Sui Ishida (Tokyo Ghoul). Actualmente cuenta con trece volúmenes publicados, por lo que esperamos que sea un proyecto animado a largo plazo.
En cuanto a los nombres detrás de esta adaptación, encontramos a Atsushi Yukawa, un director que debuta en este rol, pero que ha trabajado en series como Beastars, Shigatsu wa Kimi no Uso o Nanatsu no Taizai. Otro artista más reconocible es Tatsuya Katou, responsable de las bandas sonoras de Mirai Nikki, Dr. Stone o Shokugeki no Souma. En esta ocasión, y por lo escuchado en sus avances, promete presentar uno de sus mejores trabajos, con unas melodías alentadoras a la par que melancólicas.
Esta serie lo tiene todo para triunfar, pero si podemos encontrarle una pega, es que Netflix distribuirá todos sus episodios a la vez. Un formato muy alejado a lo que nos tiene acostumbrado el medio, y que puede jugar en su contra. La propuesta de Fool Night es de las más atractivas de este otoño. Una serie reflexiva y sobrecogedora acerca del ser humano y sus puntos más bajos. Porque cuando no te queda nada, al menos queda la esperanza de convertirte en una bonita flor.
Magic Knight Rayearth
Estudio: Estudio: E&H Production.
Episodios: ¿?
Estreno: 7 de octubre de 2026 (JST).
Director: Yui Umemoto.
Fuente: manga de CLAMP.
Géneros: aventura, fantasía.
Simulcast: Crunchyroll.
Tres estudiantes de instituto –Hikaru Shidou, Umi Ryuzaki y Fuu Hououji– se acaban de conocer en la Torre de Tokio cuando reciben un llamado que las lleva a un nuevo mundo. Pronto son recibidas por Guru Clef, un hombre de aspecto joven que les informa que son las legendarias Guerreras Mágicas, invocadas por la princesa Emeraude para salvar el mundo mágico de Cefiro.
Ya se empezaba a echar de menos ver una adaptación animada de una de las tantas obras que tienen en su haber el grupo de las CLAMP. En esta ocasión se trata de una nueva adaptación de Magic Knight Rayearth, manga de los años 90 que combina el isekai, las magical girls y un poco de mechas, que nunca está de más. Esta historia ya fue adaptada entre 1994 y 1995 en un anime que resultaba fiel hasta cierto punto y que casi coincide en el tiempo con otro anime isekai muy conocido y de corte similar, La visión de Escaflowne (1996).
Siempre es un gusto encontrarse con un anime que adapta un manga que ya tiene sus años (hay que aceptar que han pasado más de 30 años de la publicación del manga original), aunque, a nivel de diseño, ha dejado un poco que desear. Pese a intentar replicar el estilo de las CLAMP en este manga, es innegable que el diseño de personaje de las 3 protagonistas parece sufrir un conflicto entre este estilo clásico sin querer alejarse de un diseño más similar a los animes actuales. No es malo, pero no termina de casar bien o esa es la percepción de ver la serie en emisión.
La serie está a cargo de Yui Uemoto, también conocido como Yui Miura, y el estudio E&H Production. Entre los créditos del director, se encuentra ser co-director en Ninja Kamui y director de varias temporadas de Cardfight Vanguard, en el que las CLAMP también están involucradas como diseñadoras de personajes. Queda por ver si la combinación entre Yui Uemoto y las CLAMP funciona tan bien como el equipo de las tres protagonistas en su misión por salvar a Cefiro.
Reincarnated as a Sword Temporada 2
Por Laura Martinez
Título original: Tensei shitara Ken deshita II.
Estudio: C2C.
Episodios: ¿?
Estreno: 01 de octubre de 2026 (JST).
Director: Shinji Ishihira.
Fuente: novela ligera de Yuu Tanaka.
Géneros: aventura, fantasía, isekai.
Simulcast: HIDIVE
Segunda temporada de Reincarnated as a Sword.
Sabemos que la fórmula de isekai ya es muy cliché, está quemado y sobreexplotado. Y, aun así, sigue teniendo muchos fans este subgénero de fantasía. Luego está la gente loca que ve todos los isekais por raros y estrafalarios que sean y no queremos mirar a nadie de nuestro equipo. Pero la cuestión es que aún hay joyitas pequeñas que sí valen la pena hablar y ver.
Un ejemplo de ellas es la que nos encontramos hoy hablando Reincarnated as a Sword, su segunda temporada. Un anime cuya historia empieza con un viaje a otro mundo, transformando al protagonista en una espada, ¿por qué razón sería una serie a destacar? A ver, planteando así la historia no parece nada interesante, pero hay elementos que cambian esta percepción. El eje central de la historia no gira exclusivamente en el protagonista reencarnado, sino más en el crecimiento como aventurera de la otra protagonista, Fran. Un personaje que tiene un objetivo claramente definido. Luego está el sistema de habilidades masivas y estadísticas del propio mundo, que nos recuerdan a otros animes como Log Horizon y Bofuri, es como un sistema ideal para los videojuegos. Y, sobre todo, la propia historia, que es un balance de aventura, batallas, drama y comedia.
Así que no es típico isekai con un harem de por medio y con el objetivo de matar al señor demonio de turno, sino que se centra más en la aventura y el mazmorreo de la dungeons. La única pega para el anime es la pobre animación de la primera temporada y el diseño de algunos personajes, pero no todo puede ser perfecto.
El estudio encargado de llevar el anime es el mismo que el de la primera temporada, C2C (Shangri-La Frontier y Wandering Witch: The Journey of Elaina) y la mayor parte del equipo técnico repiten para la segunda temporada. Esperemos que mejore en cuanto al aspecto de la animación.
Poco más que añadir, aprovechar para ver la primera temporada y reenganchar con esta segunda y rezad a alguien para que traigan a España las novelas o el manga.
Tokyo Revengers Temporada 4
Por Carolina Aragón
Título original: Tokyo Revengers: War of the Three Titans Arc.
Estudio: LINDENFILMS.
Episodios: ¿?
Estreno: 2 de octubre de 2026 (JST).
Director: Maki Kodaira.
Fuente: manga de Ken Wakui .
Géneros: acción, drama, escolar, viajes en el tiempo, delincuentes.
Simulcast: Disney +.
Cuarta temporada de Tokyo Revengers.
¡Volvemos a viajar en el tiempo! Y después de todo lo que hemos sufrido junto a Takemichi, parece que esta vez el viaje va a ser especialmente complicado. Porque si algo hemos aprendido con Tokyo Revengers es que cuando parece que por fin todo ha salido bien, es mejor empezar a sospechar.
La temporada pasada nos dejó con la miel en los labios. Pasó de todo y más: la brutal batalla entre la Toman y la Tenjiku; la «llegada a destino» de Kisaki —tanta paz lleve como deja, como suele decirse—; la cruel tragedia entre los hermanos Izana Kurokawa y Mikey; la disolución de la Toman… Un montón de impactantes sucesos que terminaron desembocando en un futuro que nos dejó a todos descolocados: todos nuestros amigos disfrutando de una vida feliz, pero con un Mikey al principio desaparecido y después… podemos decir que «algo» cambiado. Todo termina con un nuevo salto en el tiempo que nos llevó diez años atrás.
No sabemos qué pensaréis vosotros, pero nuestras ganas andan ya por las nubes y más arriba. El listón con el final de la temporada pasada quedó altísimo, pero lo que se viene con el arco de las Tres Deidades promete ser un auténtico espectáculo. Esta vez las expectativas de la comunidad están desorbitadas, y no solo por ver si Takemichi logra rescatar a Mikey de sus impulsos oscuros, sino por el lavado de cara que promete la producción.
Con el cambio de dirección a manos de Maki Kodaira, todo el fandom está cruzando los dedos para que LIDENFILMS ponga toda la carne en el asador. Esperamos una animación que esté a la altura de las batallas masivas e intensas que se avecinan; queremos coreografías de golpes fluidas, un diseño de personajes pulido que haga justicia a los nuevos líderes pandilleros —¡hola, Senju!— y una banda sonora de esas que te aceleran el pulso en cada plano. El público quiere calidad cinematográfica para el cierre de esta gran historia, y el hype ya se siente en cada rincón de internet. ¡La cuenta atrás para octubre ha comenzado y la adrenalina está asegurada! Nosotros ya estamos contando los días.
Black Clover Temporada 2
Por Carolina Aragón
Título original: Black Clover Season 2.
Estudio: Studio Pierrot.
Episodios: ¿? (2 cour)
Estreno: 3 de octubre de 2026 (JST).
Director: Ayataka Tanemura.
Fuente: manga de Yuki Tabata.
Géneros: acción, fantasía, comedia, magia.
Simulcast: Crunchyroll.
Cuarta temporada de Black Clover.
Han pasado más de cinco años desde que se emitió el último capítulo. CINCO. Vale, tres desde la película, pero duele igual. ¿Os acordáis de cómo terminaba Black Clover? Porque nosotros tenemos alguna que otra laguna mental que vamos a tener que solucionar antes de ponernos con esta segunda temporada. Y eso es importante, porque volver a Black Clover después de tanto tiempo es como reencontrarse con un amigo de la infancia y descubrir que ya no sabes ni cómo empezasteis a hablar.
La primera temporada terminaba con Yami y William Vangeance capturados por la Tríada Oscura para utilizarlos en el ritual del Advenimiento del Árbol de Qliphoth, mientras nuestros protagonistas se preparaban para una misión que olía a desastre desde kilómetros de distancia.
Entonces apareció Nacht Faust, el vicecapitán de los Toros Negros, quien anima a Asta a enfrentarse al demonio para someterlo. Tras enfrentarse a él durante el ritual de vinculación, Asta decidió no someterlo, sino convertirlo en su compañero. Asta y Liebe están preparados para enfrentarse a la Tríada Oscura y dar comienzo al asalto al Reino de Spade. ¿Se pueden tener más ganas de ver qué pasará a partir de aquí?
Además, parece que Studio Pierrot quiere apostar fuerte por esta nueva etapa, ampliando algunos combates del manga con nuevas escenas y coreografías. Después de tantos años esperando, ¿quién va a quejarse de que nos den más peleas? Nosotros desde luego no.
Así que toca desempolvar el grimorio, refrescar la memoria y prepararnos para volver a gritar animando a nuestros Toros Negros delante de la pantalla. Porque, después de más de cinco años, Black Clover ha vuelto y parece que viene con ganas de liarla muy, muy gorda.
Hello, I Am a Witch and My Crush Wants Me to Make a Love Potion!
Por Beli Delgado
Título original: Dōmo, Suki na Hito ni Horegusuri o Iraisareta Majo desu.
Estudio: Diomedéa
Episodios: 12
Estreno: 5 de octubre (JST).
Director: Keisou Kusakawa
Fuente: Novela ligera de Eiko Mutsuhana.
Géneros: romance, fantasía.
Simulcast: Crunchyroll.
Una historia de amor un tanto torpe y agridulce que comienza con un corazón roto.
«Quiero que prepares una poción de amor». La bruja Roze, que vive junto a un lago, recibe esta petición del caballero Harryju, por quien ha estado enamorada en secreto.
Pero la persona que ocupa el corazón de Harryju es alguien más. Al enfrentarse a esa realidad, Roze sufre un desengaño amoroso.
Aun así, no puede rechazar su petición. Mientras prepara la poción de amor, decide atesorar el tiempo que pueda pasar junto a él, aunque solo sea hasta que esté terminada.
Aunque sabe que su amor no puede hacerse realidad, sus sentimientos no desaparecen.
Esta es la historia de amor agridulce y torpe entre una bruja ermitaña que se encierra en casa y un caballero serio y diligente que siempre está pendiente de los demás, un romance que comienza a desarrollarse a partir de una poción de amor.
Pocas son las historias que no solo inician con un corazón roto, sino con uno comprometido con la sanación. Esta protagonista, además, en medio de la resignación, busca resignificar a la persona anhelada para no desechar los sentimientos por completo, conviviendo y generando un nuevo afecto. Palpando este sentimiento amargo que parece alucinante por la convicción de la protagonista en Hello, I Am a Witch and My Crush Wants Me to Make a Love Potion! es que se abren las puertas a una historia novedosa.
La adaptación está en manos de Diomedéa, un estudio que nos ofreció recientemente un marco complejo, pero sumamente cálido con The Daily Life of a Part-Time Torturer —que parte de un escenario único con jóvenes torturadores a tiempo parcial que operan legalmente, los reúne en días ocupados en medio de los que desarrolla momentos profundos entre los protagonistas, mientras les da espacio para crecer y autoreconocerse—; en la temporada de verano de 2026 lanzó Young Ladies Don’t Play Fighting Games, en la que nuevamente se expuso un elenco único en un ambiente problemático, contra natura. En un colegio privado de chicas que aprenden cómo debe ser una «señorita», existen algunas que gustan de los videojuegos de peleas, así que deben lidiar con el asunto en un ambiente opresivo.
En ambas historias se mantuvo una mirada cómica en el desarrollo y profundidad de los vínculos, de manera lenta pero concisa y con múltiples matices; también se atendió de forma detallada y casi imperceptible, por su naturalidad, el crecimiento de los personajes. En esta ocasión, con Hello, I Am a Witch and My Crush Wants Me to Make a Love Potion!, una bruja marginada se enamora de una persona imposible por ser su opuesto: un caballero honorable.
Diomedéa dará a conocer esta historia como solo el estudio sabe: con una cadencia sosegada que permite percibir la profundidad de los procesos, pero con detalles graciosos que hacen llevaderos los sentimientos densos.
Esperamos con emoción Hello, I Am a Witch and My Crush Wants Me to Make a Love Potion! porque luce como una historia en la que el desencanto puede germinar nuevos sentimientos y autoconocimiento; sin dejar de lado parte del romance, su angustia inicial y la gracia misma que reside en anhelar a alguien.
Ao Ashi Temporada 2
Por Quique Bellido
Título original: Ao Ashi Season 2.
Estudio: TMS Entertainment.
Episodios: ¿?
Estreno: 4 de octubre de 2026 (JST).
Director: Kazuki Yokoyama.
Fuente: manga de Yuugo Kobayashi (guion y dibujo) y Naohiko Ueno (guion).
Géneros: deportes.
Simulcast: Crunchyroll.
Segunda temporada de Ao Ashi.
Ya se divirtieron los niños con eventos futbolísticos menores como la Copa Mundial de la FIFA, pero ahora toca disfrutar del verdadero evento estrella del deporte rey en 2026: ¡vuelven Ashito y compañía en la segunda temporada de Ao Ashi!
Tras la primera entrega hace más de 4 años (primavera de 2022) es hora de que vuelva la obra recomendada por Andrés Iniesta, nuestro albaceteño favorito. Y es que Ao Ashi es, sin duda alguna, el spokon perfecto para aquellos a los que nos encanta que la cosa se ponga técnica y didáctica sobre el deporte.
Tras la noticia de que Ashito Aoi iba a poder jugar con los mejores jugadores que hemos conocido, acabó una primera temporada que nos recordó las razones por las que vivimos los spokon con tanta intensidad, ¡ahora solo queda ver cómo evoluciona todo! Aunque como lectores del manga podemos aseguraros que esto solo acaba de empezar y que lo mejor está por venir. ¡Nuestras ganas son inmensas!
Aunque no todo es positivo… Pues hay que ser realistas, y hay un factor que nos da miedo: el cambio de estudio de animación. Venimos de Production I.G, los encargados de grandes éxitos como Haikyuu!! o Kuroko no Basket, que son títulos que han marcado un antes y un después en el mundo de los animes de deportes. Y pasamos a TMS Entertainment, un estudio clásico por su larga trayectoria pero que los últimos años ha estado haciendo obras como Dr. Stone, Sakamoto Days o Rent-a-Girlfriend, que, ciertamente, son obras reconocidas pero no en el mundo del spokon y mucho menos por tener un apartado artístico envidiable.
La única forma de descubrir si están al nivel será disfrutar de la vuelta del Tokyo Esperion y los increíbles encuentros y duelos de superación que están por venir. Y vosotros, ¿echábais de menos este anime? ¿Vais a ver la vuelta del spokon más realista?
La boda de las luciérnagas
Por Carlos J. Eguren
Título original: Horatu no Yomeiri.
Estudio: David Production
Episodios: ¿?
Estreno: 9 de octubre (JST).
Director: Takahiro Kamei.
Fuente: Manga de Oreco Tachibana.
Géneros: romance, drama.
Simulcast: Crunchyroll.
La historia sigue a Satoko Kirigaya, una joven hermosa e inteligente perteneciente a una familia noble. Sin embargo, padece una grave enfermedad terminal que le deja muy poco tiempo de vida. Su único deseo es lograr un matrimonio conveniente para honrar y dar orgullo a su padre antes de morir. Un día, es blanco de un complot y su vida corre peligro cuando se convierte en el objetivo de un asesino a sueldo implacable, legendario y despiadado llamado Shinpei Gotō, al cual termina pidiéndole matrimonio a cambio de su protección.
Hace unos años, mi pareja y yo apostamos que leería sus libros más turbios de romantasy y dark romance si ella se leía alguno de los libros de fantasía oscura que yo estaba leyendo. El resultado es que acabé leyéndome varias sagas de libros donde aparecen personajes tan turbios como los de este anime y por eso vamos a darle una oportunidad en casa, aunque quizá nunca lo reconozca sin un abogado delante.
La historia trata sobre cómo el futuro de la familia Kirigaya pasa por casar a la hija, Satoko, pero todos los candidatos desisten al saber de su estado de salud. Lo raro empieza cuando Satoko es secuestrada por un grupo de mercenarios y para sobrevivir le pide matrimonio a uno de los asesinos, Shinpei Gotou, que acaba aceptando.
A partir de este punto de partida, Hotaru no Yomeiri ha conseguido que en Internet ya haya surgido un pequeño fandom deseoso de ver cómo se ha adaptado el manga al anime. Para los que no puedan esperar más, Milky Way lo está editando en nuestro país.
David Production no es una compañía desconocida para los fans de JoJo’s Bizarre Adventure (todo es una jojoreferencia), aunque sí el director elegido, Takahiro Kamei, quien en su trayectoria cuenta con un episodio de Fire Force y poco más. Tocará cruzar los dedos y esperar estar ante la sorpresa de la temporada y no ante una serie que quedará pronto relegada al olvido.
Por ahora, el anime nos promete un diseño de producción trabajado (en la época Meiji) y con una mezcla de romance y drama que nos obliga a pensar que nos enganchará como un buen culebrón. ¿Qué secretos esconden Satoko y Shinpei? ¿Triunfará su insólito amor o acabarán teniendo que ir a terapia? Tendremos que esperar hasta octubre para descubrirlo.
Ojisan wa Kawaii Mono ga Osuki
Por Beli Delgado
Título original: Ojisan wa Kawaii Mono ga Osuki.
Estudio: LIDEN FILMS
Episodios: ¿?
Estreno: 4 de octubre (JST).
Director: Tomoe Makino
Fuente: Manga de Tsutomu.
Géneros: comedia, slice of life.
Simulcast: Crunchyroll.
Miki Shōji es un hombre apuesto y competente en su trabajo.
Sin embargo, en realidad tiene debilidad por todo lo que es tierno y adorable.
En la empresa goza de la absoluta confianza de sus subordinados, pero en casa disfruta de un momento de felicidad rodeado de su personaje favorito, Pugtarō.
El problema es que Shōji guarda en secreto su pasión por las cosas adorables y no puede confesársela a nadie. Así, vive sus días con el corazón acelerado ante la posibilidad de que alguien descubra su secreto.
Su amor desbordante por Pugtarō y diversos acontecimientos harán que su vida cotidiana vaya cambiando poco a poco.
Acompañemos a Shōji en esta historia y descubramos cómo se transforma su día a día.
Últimamente, las series de anime no dejan de mostrarnos obras que insisten en hacer valer nuestras aficiones de manera pública o, cuando menos, en no avergonzarnos por ellas. Y más allá de eso, se destaca la ruptura de los estereotipos, se ahonda en que estos no deberían tener ninguna implicación en las distintas identidades.
Si recordamos a Senpai is an Otokonoko, que fue una dulce entrega en la que Makoto, el protagonista que es un chico de preparatoria, descubre que ama las cosas lindas, pero que ello no tiene ninguna implicación en su identidad sexual. Su historia expone a qué refiere el estereotipo de las cosas lindas y un muchacho, pero que no tiene que aplicar para todos. Dentro de este molde, también tenemos a Tatsu en De Yakuza a amo de casa, en donde el protagonista realiza actividades inesperadas para un exmafioso, pero persiste su formación al llevarlas a cabo, lo que ofrece un toque cómico en las labores del hogar. Ambas series desafían y reestructuran la idea de los estereotipos de una manera amable y sencilla de comprender.
Ojisan wa Kawaii Mono ga Osuki será la siguiente serie que dé luz a esto y también será la comedia por excelencia. Si bien nos permitirá reír en medio del nostálgico otoño, podría ocultar dramas más complejos tras la cortina de incesantes risas. Sin duda será una especie de fuga esencial en medio del caos de la temporada con Cyberpunk: Edgerunners 2 o Firefly Wedding. Y por este motivo en especial, esperamos que sea un espacio para sonreír mientras apreciamos las complejidades en el camino diario de un protagonista cursi de closet.
Estas han sido nuestras recomendaciones entre tantos animes que se van a estrenar esta temporada. ¿Vais a seguir alguno más? ¿Nos recomendáis que añadamos algún otro? Os leemos en comentarios. ¡Si os ha gustado el post, no dudéis en compartirlo por las redes sociales! ¡Nos leemos en otra ocasión, seguidores de Hanami Dango!
